La critique des bandes inédites – The Hollywood Reporter

Avant la première cette année de la version romancée d’Andrew Dominik sur la vie de l’une des stars les plus éternellement séduisantes qui ait jamais illuminé le firmament hollywoodien, BlondNetflix aiguise les appétits avec la fonctionnalité de non-fiction, Le Mystère de Marilyn Monroe : Les cassettes inédites. Ce titre suggère d’éclairer de nouveaux éléments à partir d’une multiplicité de voix pour clarifier le tourbillon de controverses et de théories du complot qui ont longtemps entouré la mort de Monroe en 1962. Mais le film d’Emma Cooper régurgite principalement les conclusions de la biographie du journaliste d’investigation irlandais Anthony Summers en 1985, Déesse.

La triste vie de Monroe, des hauts étincelants aux bas écrasants, semble être un matériau de choix pour un réexamen psychologique à l’ère post #MeToo. Fille d’une mère instable qui était dans et hors des institutions psychiatriques, Norma Jeane, comme elle a été nommée à la naissance, a passé son enfance à rebondir d’orphelinats en foyers d’accueil et a presque certainement été abusée sexuellement dans au moins l’un d’entre eux.

Le Mystère de Marilyn Monroe : Les cassettes inédites

L’essentiel

Matériel fascinant, traitement discutable.

Date de sortie: mercredi 27 avril
Réalisateur:Emma Cooper

1 heure 41 minutes

Parallèlement à sa renommée stratosphérique en tant que sex-symbol mondial, elle est devenue une femme vulnérable; Une figure privée peut-être éloignée de la sensualité confiante qu’elle transmettait, de quelqu’un tout à fait à l’aise dans son corps. Elle a cherché la protection – et dans des cas comme son troisième mari, Arthur Miller – la validation intellectuelle d’hommes importants. Cela fait résonner d’autant plus la tragédie de son issue. Elle aurait été proxénète par l’acteur de Rat Pack Peter Lawford et serait passée entre ses beaux-frères Robert et John F. Kennedy, pour qui ses associations d’extrême gauche faisaient d’elle une patate chaude politique.

Les principales révélations du livre de Summers sont les incohérences concernant l’heure de sa mort choquante d’une overdose de barbituriques à 36 ans, et la manière dont elle a été rapportée. Des preuves solides suggèrent que cela a été retardé dans une dissimulation pour donner à Bobby Kennedy le temps de sortir de la ville et de faire retirer toutes les traces de leur association de la maison de Monroe à Brentwood.

Un bref montage d’ouverture comprend la voix de Monroe à partir d’une interview audio, questionnant comment on raconte une histoire de vie. “Les vraies choses entrent rarement en circulation”, dit-elle. “Ce sont généralement les fausses choses.” Cooper se rend ensuite en Irlande, où Summers explique comment il a été chargé par un rédacteur en chef d’un journal britannique de couvrir l’histoire de Monroe en 1982, lorsque le procureur du comté de Los Angeles a rouvert l’enquête sur sa mort, à la recherche de preuves d’un acte criminel.

C’est certainement un point de départ valable, mais cela établit Summers comme la voix dominante de l’autorité, et c’est là que réside le problème du film. L’auteur révèle qu’il dispose de 650 enregistrements d’entretiens enregistrés dans le cadre de cette mission et des trois années de recherche consacrées à Déesse, dont aucun n’a été entendu auparavant. Ces entretiens sont présentés dans des «reconstructions» granuleuses et à faible luminosité, avec des acteurs à moitié invisibles synchronisant les bandes, comme des scènes de connexion d’un film noir perdu.

Si cela ne suffisait pas à donner au projet une bouffée de sensationnalisme louche, il y a aussi les voix off prosaïques de Summers, qui frôlent souvent l’auto-glorification. “La vérité et Marilyn, c’est comme entrer dans la fosse aux lions”, dit-il très tôt, se présentant comme le seul tueur de mensonges dans une vie publique souillée par l’obscurcissement des coulisses. “J’ai commencé à travailler. Trouver des gens, frapper aux portes. Creusez, creusez, creusez, dans ce bavard d’un endroit appelé Hollywood. Sérieusement, ce truc n’est pas seulement insupportable, il déprécie le sujet douloureux qu’il prétend honorer.

Ce qui sauve en quelque sorte le doc, c’est la richesse d’un fabuleux matériel d’archives, savamment assemblé par l’éditeur Gregor Lyon et accompagné de la partition mélancolique d’Anne Nikitin. Et bien sûr, il y a Monroe elle-même, dont l’allure magique et la solitude obsédante transcendent même ce traitement maladroit.

Alors que le film de Cooper met clairement l’accent sur les zones grises autour de la mort de Monroe, ses récompenses les plus cohérentes se trouvent dans l’aperçu plus général de sa vie, souvent entendu dans les propres mots de la star lors d’interviews. Les souvenirs de tomber amoureux des films pendant de longs après-midi d’enfance assis seul au premier rang des théâtres sont charmants, révélant que Jean Harlow était son préféré.

Les mentions de certains des hommes influents du début de sa carrière à Hollywood – l’agent Al Rosen, le dirigeant de Fox Joseph M. Schenck, le vice-président de William Morris Johnny Hyde – touchent le côté prédateur d’une industrie dominée par les hommes où les femmes étaient souvent traitées comme des marchandises.

Mais il y a aussi des rappels bienvenus de la façon dont Monroe depuis le début était sérieux au sujet du métier d’acteur. John Huston décrit la nouvelle venue non formée puisant dans son expérience personnelle pour en faire un personnage authentique. La jungle d’asphalte, le film qui a marqué sa transition de mannequin à star de cinéma. Huston note également que les femmes, ainsi que les hommes, ont répondu à Monroe, émues par quelque chose en elle, tandis que Jane Russell se souvient qu’elle était brillante et désireuse d’apprendre sur Les hommes préfèrent les blondessuivant ses journées sur le tournage avec des séances de coaching nocturnes pour travailler sur sa performance.

L’explosion de sa renommée est accompagnée de preuves que le succès et la célébrité ne lui permettent jamais d’oublier son enfance troublée, ses problèmes explorés avec son thérapeute de longue date, Ralph Greenson. Les membres de la famille du psychiatre se sont souvenus de ses fréquentes mentions d’une personne importante dans sa vie qu’elle appelait « le général », qu’on croyait être Bobby Kennedy. Ses mariages avec Joe DiMaggio et Miller ont intensifié l’attention du public, mais c’est le retour des Kennedy dans sa vie après l’investiture de JFK qui a déclenché sa spirale descendante.

Summers rejette les spéculations fréquentes selon lesquelles la mort de Monroe était un travail à succès de la CIA, mais il entre dans des détails considérables sur les écoutes téléphoniques et la surveillance, les dossiers du FBI et les enquêteurs privés embauchés pour garder un œil sur elle. Une partie de cela est attribuée à la détermination du dirigeant syndical Jimmy Hoffa à faire tomber Bobby Kennedy, qui s’en est pris à Hoffa pour ses relations avec la mafia lorsqu’il était procureur général des États-Unis.

Le documentaire dessine une image de Monroe en tant que personne fragile prise entre deux feux, qui se sentait dépassée et utilisée par des hommes éminents. Mais à la lumière de la conversation de ces dernières années sur les femmes exploitées par les hommes en position de pouvoir, son impact reste malheureusement diffus. Le film est touchant, car il décrit la fin triste d’une icône américaine adorée. Mais malgré toutes ses promesses d’idées inouïes, il va rarement beaucoup plus loin qu’un E ! Véritable histoire hollywoodienne.

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